WWW.DOC.KNIGI-X.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - Различные документы
 

«ХУДОЖНИКИ РОссИИ В ГОсУДАРсТВЕННОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИсКУссТВ РЕсПУБЛИКИ ТАТАРсТАН Казань УДК 75.03(470)(092)(069) ^ ББК ...»

ХУДОЖНИКИ РОссИИ

В ГОсУДАРсТВЕННОМ МУЗЕЕ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИсКУссТВ

РЕсПУБЛИКИ ТАТАРсТАН

Казань

УДК 75.03(470)(092)(069)

^

ББК 85.143(2)1-8 Шишкин И. И. 6

Ш 65

Иван Иванович Шишкин. Живопись. Рисунок. Гравюра. Альбом-каталог печатается по решению НаучноАльбом-каталог выставки «Иван Иванович Шишкин. методического совета Государственного музея

Жизнь и творчество. К 180-летию со дня рождения» изобразительных искусств Республики Татарстан.

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. Составители каталога:

Казань, К. Маркса, 64 Живопись. Галина Алексеевна Рамазанова 15 сентября – 18 ноября 2012 г. (на основании каталога «Русское искусство Директор Государственного музея изобразительных искусств XVII – начала XX веков. Живопись».

Республики Татарстан – Розалия Миргалимовна Нургалеева, Государственный музей изобразительных искусств заслуженный архитектор Республики Татарстан Республики Татарстан. Автор-составитель Г. А. Могильникова. Издательство «Кazan – Казань», Министерство культуры Республики Татарстан, Государственный 2005. – 288 с.) музей изобразительных искусств Республики Татарстан выражают Наталья Николаевна Мамонтова (ГТГ) признательность Елена ПапвловнаЧинякова (ГТГ) Графика. Ольга Львовна Улемнова (рисунок) за предоставленные на выставку произведения Светлана Евгеньевна Новикова (гравюра) Государственная Третьяковская галерея

Авторы статей:

Ирине Владимировне Лебедевой, генеральному директору Лидии Ивановне Иовлевой, заместителю генерального директора Галина Сергеевна Чурак по научной работе Сергей Викторович Кривонденченков Татьяне Семёновне Городковой, главному хранителю музейных предметов Галина Алексеевна Рамазанова Галине Сергеевне Чурак, заведующей отделом живописи II половины Ольга Львовна Улемнова XIX – начала XX вв. Ольга Иосифовна Пиульская Государственный Русский музей Научный редактор: Ольга Львовна

–  –  –

ГОСУДАРСТВЕННый МУЗЕй

ИЗОБРАЗИТЕЛьНыХ ИСКУССТВ РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАН

Казань. 15 сентября – 18 ноября 2012 г.

Имя Ивана Ивановича Шишкина, одного из талантливейших мастеров пейзажной живописи, почитается россиянами на протяжении многих десятилетий. С годами не утрачивается сила эмоционального воздействия созданных им природных образов. Своеобразие искусства Шишкина заключается в удивительной искренности чувства восхищения красотой самых разных мест России.

Шишкин, уроженец города Елабуги, во многих произведениях запечатлел красоту и величие родного края. Жители Татарстана с гордостью называют себя земляками художника, бережно хранят память о нём. В Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан стараниями нескольких поколений музейных сотрудников собрана масштабная коллекция живописных и графических работ Шишкина. В Елабуге создан мемориальный Дом-музей Ивана Ивановича Шишкина, который с интересом посещают тысячи почитателей его искусства со всей России.

Выставка, организованная в Государственном музее изобразительных искусств РТ в честь 180-летия со дня рождения Ивана Ивановича Шишкина, знакомит не только с собственной коллекцией. На ней экспонируются произведения из собраний Государственной Третьяковской галереи (Москва) и Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), главных сокровищниц национального искусства нашей страны. Любители изобразительного искусства получили возможность новой встречи с творчеством художника, имя которого навеки вписано в историю отечественного искусства.

Айрат Сибагатуллин, министр культуры Республики Татарстан Среди монографических коллекций Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан собрание произведений Ивана Ивановича Шишкина одно из самых значительных – около 400 живописных и графических работ художника, принадлежащих музею, по праву являются его визитной карточкой.

Формирование коллекции, начавшееся ещё при жизни художника, было одной из приоритетных задач в собирательской деятельности музея на всём протяжении ХХ столетия. Коллективом научных сотрудников музея в 1970-е годы была создана концепция Дома-музея И. И. Шишкина в Елабуге, воплощённая в составе фондов, тематико-экспозиционном плане, дизайне мемориальных залов и экспонировании произведений художника1.

Накопленный опыт исследовательской работы с творческим наследием Шишкина музей активно использует в своей просветительской работе. Произведения художника постоянно экспонируются в залах, что позволяет проводить экскурсии и лекции о жизни и творчестве выдающегося пейзажиста. Наряду с этими традиционными формами сотрудники музея осуществляют специальные развивающие программы для детей, воспитывающие их эстетическое восприятие, возбуждающие интерес к изучению искусства и побуждающие к самостоятельному творчеству.

Имя Шишкина регулярно включается в выставочные планы музея. юбилейные даты, как правило, становятся поводом для привлечения экспонатов из других музеев. Многим памятна выставка 1982 года, посвящённая 150-летию со дня рождения мастера, которая объединила усилия ведущих музеев Советского Союза. В Казань были привезены произведения Шишкина из Москвы, Ленинграда, Киева, Минска. Почти миллион зрителей получили возможность увидеть самые известные произведения художника, которые составляют славу и гордость отечественного искусства.

Выставка, организованная музеем в 2012 году, имеет иной формат. Третьяковская галерея и Русский музей предоставили редко экспонирующиеся произведения, открыв тем самым малоизвестную страницу искусства нашего выдающегося земляка.

–  –  –

С 1960 по 2005 год Дом-музей И. И. Шишкина был филиалом Государственного музея изобразительных искусств РТ, в настоящее время входит в состав Елабужского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника.

–  –  –

Иван Иванович Шишкин, выдающийся мастер пей- сать с натуры пейзажные этюды. Свойственное многим зажной живописи, получил заслуженное признание ещё начинающим художникам стремление к сложным решениям при жизни. Современников восхищало умение художника рождает композицию, центр которой образован сомкнутыизображать природу в высшей степени узнаваемо до мель- ми кронами деревьев. Между их стволами возникает светчайших подробностей. За прошедшие десятилетия неод- лое пространство с лошадью и телегой, с восседающим на нократно менялись стили и направления, появились новые ней мужиком, что подчёркивает сельский характер пейзажа.

изобразительные приёмы. Но творческое наследие худож- В летние месяцы 1858 – 1860 годов были созданы этюника, жившего в позапрошлом веке, не утратило способности ды «Камни в лесу. Валаам» и «И. И. Шишкин и А. В. Гине волновать людей новой эпохи. Представителям самых в мастерской на острове Валааме». Первый этюд – живоразличных социальных групп, людям с разным уровнем писная штудия с крупноплановым изображением замшелых образования по-прежнему интересны произведения ху- камней на фоне мрачноватых лесных зарослей, прекрасно дожника. Многие полотна Шишкина стали хрестоматий- выражающая суровый характер северной природы. Втоными: «Рожь», «Утро в сосновом лесу», «Среди долины рой – незатейливая зарисовка жанрового характера в паровныя…», «Корабельная роща» – эти картины мы знаем мять о днях совместной творческой работы и многолетней с детства. дружбы с Александром Гине, знакомство с которым состоВыставка, организованная Государственным музе- ялось ещё в Казанской гимназии.

ем изобразительных искусств Республики Татарстан11, Несколько работ из коллекции Государственного музея посвящена 180-летию со дня рождения выдающегося пей- изобразительных искусств Республики Татарстан выползажиста – создателя незабываемых образов родной при- нены после окончания Академии (1861). В небольших по роды. Участниками выставки стали главные сокровищницы размерам этюдах запечатлены и исторические достопримеотечественного искусства: Государственная Третьяковская чательности елабужских окрестностей, изучением и реставгалерея22 (г. Москва) и Государственный Русский музей33 рацией которых занимался отец художника, Иван Васильег. Санкт-Петербург). вич Шишкин – «Развалины ханской усыпальницы. Малый юбилейная экспозиция представляет произведения, минарет в Булгарах», «Развалины Булгар. Белая палата»

которые экспонируются и репродуцируются реже, чем и привычные с детства и дорогие глазу виды: «Мельница широко известные хрестоматийные полотна. Представле- в поле», «Дорога в долине», «Шалаш», «Болотистая местна нечасто экспонирующаяся графика – рисунки, офорты ность при закате солнца».

и литографии, находящиеся по условиям сохранности боль- Период заграничного пенсионерского путешествия шее время в музейных запасниках. Они откроют любителям (с апреля 1862 по май 1865 года), посвящённый знакомизобразительного искусства иные, подчас неожиданные, ству с творчеством европейских художников и насыщенстороны таланта художника, по праву признанного одним ный упорным каждодневным трудом, представлен неиз лучших рисовальщиков России. сколькими произведениями: одно – из коллекции ГМИИ На выставке экспонируется более ста произведений РТ «В Криппене. Мужчина на пороге дома», пять – из 1850 – 1890-х годов. Русского музея: «В роще», «Буковый лес в Швейцарии», Несколькими произведениями из собрания Государ- «Дубы», «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», «Тевтоственного Русского музея представлен период обучения бургский лес». Среди этих произведений с красноречивыми в Императорской Академии художеств в Санкт-Петер- географическими названиями особое место занимает картибурге: «Вид в окрестностях Петербурга» выполнен летом на «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленная 1856 года на берегу Финского залива, где по предписа- в Академию художеств в качестве отчёта о заграничной нию Совета Академии студент Шишкин должен был пи- поездке, за которую Шишкин получил звание академика живописи.

Характерная для Шишкина натурная работа непосредственно на природе, предшествовавшая созданию каждой Далее – ГМИИ РТ

–  –  –

пример аналитического изучения группы деревьев, вошед- в «Вечере в сосновом лесу» трактованы художником в лиших фрагментом в окончательную композицию. рическом ключе. Насыщенная тёплыми, красно-коричнеСюжет этой картины, её композиция (с небольшими выми цветами палитра способствует возникновению элегиизменениями) легли в основу произведения «Швейцарский ческих настроений при восприятии пейзажа.

пейзаж», созданного Шишкиным уже по возвращении на Летние месяцы 1879 года, проведённые Шишкиным родину. Поводом для повторения стала просьба казанско- в Крыму и оставившие заметный след в его творчестве, го собирателя Андрея Фёдоровича Лихачёва написать для представлены на выставке этюдом «Из окрестностей Гурнего картину. Именно «Швейцарский пейзаж», посту- зуфа». В небольшом по размерам пейзаже художник созпивший в составе лихачёвской коллекции в открывшийся дал впечатление величественной панорамы, включающей в 1895 году в Казани Научно-промышленный музей, поло- на первом плане россыпи больших и маленьких камней, на жил начало будущему собранию произведений И. И. Шиш- дальнем – тёмный массив горной гряды.

кина в ГМИИ РТ. Среди произведений 1880-х годов, достаточно обширно Повторение одного и того же природного мотива, нечас- представленных на выставке, особенно заметным является тое в творческом наследии Шишкина и потому особенно полотно «Дубы» (1887) из серии произведений, написанинтересное, представляют две работы 1869 года: «Пейзаж ных в Сестрорецке под Петербургом. Крупноплановая комс гуляющими» из Русского музея и «Прогулка в лесу» из позиция из трёх дубов, помещённых максимально близко Третьяковской галереи. Шишкин, которого современни- к краю картины, интересна не только блестящим умением ки нарекли «царём леса», в изображении природы всегда создать точный портрет дерева со всеми особенностями подчёркивал её связь с жизнью человека, включая в свои фактуры коры, характера кроны, формы листьев, которым композиции фигуры людей. В названных произведениях ху- художник покорил многих любителей живописи своего вредожник изобразил горожан, так называемую «чистую пуб- мени и покоряет по сей день. «Дубы» удивительны своей лику», прогуливающуюся по лесным тропинкам. Во многих светописью, мастерством передачи взаимодействия воздуха других работах художник часто изображал сельских жите- и света, которое свидетельствует об импрессионистических лей за их привычными занятиями. тенденциях в творчестве художника, побывавшего в ПариФигуры людей в картинах Шишкина всё-таки остают- же в 1864 и 1878 годах и, несомненно, знакомого с произся стаффажем – смысловой, но второстепенной деталью. ведениями французских импрессионистов.

Даже тогда, когда название «Грибники» (произведение Мотивы природы Финского залива, появившиеся 1870 года из собрания Русского музея) как будто предпо- в искусстве Шишкина в самом начале творческого пути, лагает более существенную роль человеческих фигур среди занимали постоянное место в его творчестве на протяжении леса. всей жизни. На выставке экспонируется этюд 1888 года В творческом наследии Шишкина немало произведе- «У берегов Финского залива (Удриас близ Нарвы)», поний с животными, часто изображёнными с большой вы- служивший основой для одноимённой картины, хранящейразительностью – во время своего заграничного пенсио- ся, как и этюд, в Русском музее.

нерства художник настойчиво занимался в мастерских тех Одним из любимых мест Шишкина в России стали европейских художников, которые привлекали его своими окрестности станции Сиверской по Варшавской железной успехами в анималистическом жанре. Впечатляют своей дороге, где в 1880 году Шишкин приобрёл дачную усадьбу.

понуростью голенастые цапли в экспонирующейся на вы- Многие произведения 1880 – 1890-х годов были написаны ставке картине «Лесной пейзаж с цаплями» 1870 года. По- там, в частности «Заросший пруд у опушки леса» и «Паместив птиц на первом плане, художник убедителен не толь- поротники в лесу. Сиверская» из коллекции Третьяковской ко в анатомических особенностях, но и в умении соотнести галереи.

состояние птиц и природы. Недалеко от Сиверской, на станции Преображенская, Середину 1870-х годов, времени обретения творческой в 1897 году была написана «Полянка» (из коллекции зрелости, представляют два полотна из коллекции Госу- ГМИИ РТ). «Полянка» поражает всех, кто, зная творчесдарственного музея изобразительных искусств Республики тво Шишкина, впервые видит столь, на первый взгляд, не Татарстан – «На покосе в дубовой роще» (1874) и «Вечер шишкинское произведение. Маститый художник в поиске в сосновом лесу» (1875). Эти произведения демонстрируют новых средств выразительности, начатых в 1880-е годы, не только уверенное мастерство художника, но и его спо- совершенно отказывается от документальной изобразительсобность, запечатлевая природный вид, создавать образы ной манеры. У нас не возникает вопроса о породе деревьев в различных эмоциональных тональностях. и кустарников – увлекает переживание того восторга и лиИзображение природы в картине «На покосе в дубовой кования, которые испытал автор картины и сумел с искренроще» привычно для устоявшегося представления об эпи- ней непосредственностью выразить в цвете. Колористическом характере шишкинского творчества. Многоплановая ческое решение рождает даже звуковые ассоциации.

композиция, включающая фигуры косцов, располагающих- Копии документов о казанском периоде жизни Ивана ся среди могучих дубов, развёрнута в глубину холста. Каж- Шишкина, выдержки из его писем родственникам и друзьдый из элементов картины способствует созданию впечат- ям-художникам, писем к нему, дополняют экспозицию.

ления могущества природных сил. Благодаря им с образа художника сходит хрестоматийный Сумерки на опушке леса, из которого спешат выйти глянец и проявляются неповторимо-личностные черты ярприпозднившиеся за сбором ягод или грибов крестьянки, кой творческой индивидуальности.

–  –  –

Линейка без делений, изготовленная Иваном Васильевичем Шишкиным для внучки Елизаветы Павловны Репиной. Дерево.

Елабужский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник

–  –  –

«...Милостивый государь Иван Иванович!.. покор- Вскоре от аналитического исследования природы он нейше Вас прошу сообщить мне, продана Ваша картина пришёл к созданию её целостного образа.

«Полдень» или ещё нет? И в таком случае неугодно ли «Полдень. В окрестностях Москвы» (1869) – одна из Вам будет уступить мне её за 300 рублей», – обращался первых работ на этом пути. В картине есть широкое обобПавел Михайлович Третьяков к художнику после посеще- щение с ясно выраженной поэтической нотой, и представния осенней выставки Академии художеств в 1869 году. ление художника о красоте родной земли, и впервые проЯ очень рад, что картина моя попала к Вам, в такое бо- звучавшая с такой определённостью тема родины, ставшая гатое собрание русских художников», – с нескрываемым впоследствии основной в его творчестве. Поля зреющей удовольствием отвечал Шишкин на предложение москов- ржи, высокое небо с серебристыми краями облаков, словского собирателя1. В переписке речь идёт о картине «Пол- но освещённых изнутри солнцем, придают торжественную день. В окрестностях Москвы» (1869). С неё Третьяков красоту простому сельскому виду.

начал создавать в своём московском доме основательное В начало 1870-х годов Шишкин вступает зрелым массобрание пейзажных работ И. И. Шишкина. К 1898 году тером. Отныне он связывает свою судьбу с Товариществом у него находилось 27 живописных и 8 графических передвижных художественных выставок, участвуя в кажпроизведений художника. Среди них – монументальные дой его экспозиции, начиная с 1-й выставки 1871 года. На полотна «Рубка леса» (1867), «Рожь» (1878), «Утро ней зрители увидели ставшую классическим образцом его в сосновом лесу» (1889) и такие совершенные графические искусства картину «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятлисты, как «Паутина в лесу» (1880-е) или «Лесная глушь» ской губернии» (1872)3. Лес молчалив, но не угрюм. Из (1870). Они и ныне составляют ядро обширной «моно- затенённой глубины к переднему плану, лениво растекаясь, графии» Шишкина в Третьяковской галерее. Со времени течёт лесной ручей. На лесной поляне по-хозяйски спокойдара П. М. Третьякова своего художественного собрания но чувствуют себя медведи. Шишкин подходит к изображеМоскве коллекция шишкинских работ выросла в несколько нию лесной жизни как к своеобразному бытовому рассказу, раз и даёт всеохватывающее представление о могучей твор- где всё важно, каждая деталь на своём месте, участвуя в обческой личности выдающегося пейзажиста. щем неторопливом повествовании.

Своеобразной программой Шишкина стала исполнен- «В изучении природы никогда нельзя поставить точная в 1867 году картина «Рубка леса». У художника вы- ку, нельзя сказать, что выучил это вполне… и что больше работалось к этому времени убеждение, что величественное учиться не надо», – говорил художник4. Работа на натуможет быть очень простым. «Главнейшее дело пейзажис- ре для Шишкина была подлинно творческим процессом, та, – считал Шишкин, – есть прилежное изучение нату- основанным на длительных наблюдениях и размышлениях.

ры, вследствие сего его картина с натуры должна быть без Природа для него всегда оставалась и великим учителем, фантазии»2. и источником, из которого он черпал знания и вдохновение На большом холсте с обнажённостью выразился его и к которому он обращался постоянно до конца жизни.

подход к изображению всего, что видит глаз художника Среди его этюдов есть множество маленьких холстов в природе. Он с пристальным вниманием разглядывает или картонок с мельчайшей проработкой разнообразных и воспроизводит разнообразие растительного мира: яркие форм растительного мира. Его кисть, словно «прощупывашляпки грибов, мохнатые ветви старых елей-великанов, па- ет» и мастерски воспроизводит отстающую от высохшего поротники, тугие листья лопушков, мхи, отогнувшуюся кору ствола кору или мягкие мхи, покрывающие почти преврана берёзе, свежеспиленные могучие деревья с чётко просчи- тившееся в тлен старое дерево. Он с интересом вглядываеттываемым количеством колец на стволе. Сознательно отка- ся в алые шляпки мухоморов и разнотравье лесных полян.

зываясь от вымысла и фантазии, Шишкин выступает здесь С особым вниманием и любовью Шишкин пишет белые добросовестным учеником природы, стараясь добиться полного единства с натурой. Картину художник заканчивал к конкурсу Общества поощрения ху

–  –  –

соцветия сныть-травы. Ему нравятся её сочные зонтичные тоже скончалась в следующем году. Тяжело переживая головки, своим чистым цветом выделяющиеся среди зелё- эти утраты, он на какое-то время даже оставил работу, ных зарослей. надеясь вином заглушить тяжёлую душевную боль. ШишЧасто этюды Шишкина не связаны с какой-то опреде- кин вновь сошёлся с друзьями своей юности, страдавшими лённой картиной. Они несут в себе свою собственную за- той же болезнью. Он отдалился от общества Крамсковершённость и ценность. Художник умел в самой природе го, имевшего на художника самое сильное и благотворное находить ту цельность и композиционную стройность, кото- влияние. Крамской в письме Савицкому с горечью отмерые так ценятся в больших полотнах. Именно этими качес- чал: «Иван Иванович... какой-то стал шероховатый, окрутвами отмечен этюд «Дубки» (1886), исполненный в одном жён своей прежней компанией. Занят фотографией, учитиз самых живописных мест под Петербургом, в деревуш- ся, снимает, а этюда и картины ни одной». Но тут же он ке Дубки, близ Сестрорецка, где особенно часто работал с уверенностью продолжал: «Впрочем, эта натура крепкая;

художник. Ясность композиции, выверенность цветовых быть может, ничего»6. Действительно, всё преодолевающая соотношений сближают эту маленькую натурную работу любовь к жизни, труду, природе вернули художника к творс большими законченными полотнами. честву. Своеобразным символом его возрождения и протиМетод работы Шишкина, его понимание цельности востояния судьбе стала картина «Среди долины ровныя...»

и завершённости произведения требовали тщательной (1883), хранящаяся в Киевском музее русского искусства.

проработки всех форм живой природы. Художник словно Название, взятое из старинного романса, созвучно эпичеспортретирует» группу старых деревьев. Он приближает кой песенности этого монументального полотна. В «Лесных свой взгляд к шероховатым стволам, прослеживает слож- далях» (1884) также, план за планом, начиная от сосны ный рисунок и сплетение ветвей, движение солнечного света у края картины, художник разворачивает безмерность сесквозь густую зелень листвы. Всё исполнено с предельной верных лесных пространств, увлекая взгляд к сверкающему верностью натуре и большой любовью к ней. у горизонта озеру. Мелкая детализация ранних работ устуК одному из самых капитальных произведений, картине пает место мягкому обобщению форм.

«Рожь» (1878), Шишкин шёл не один год. В произведениях Шишкина 1880-х годов, по-прежнему Обратившись к конкретному мотиву и оттолкнувшись обращённых к устоявшимся темам и мотивам, усиливается от реального впечатления, полученного во время летней по- пафос величественности и значительности. В картине «Дебездки 1877 года в родную Елабугу, где в окрестностях, на ри» (1881) проявляются лучшие художественные качества так называемом Лекаревском поле, он писал этюды и делал Шишкина, достигшего уверенного мастерства. Живая осязарисовки, художник создаёт картину, в которой приходит зательность в изображении смолистых и шершавых стволов к созданию величественного образа русской природы. Но елей, словно покрытых сединой умирающих ветвей, фактурвместе с тем он ничего не упрощает и не схематизирует, не но разнообразная разработка укрытой мхами почвы перепоступается никакой малостью из того, чем обильно раду- даны добротной выразительной живописью, позволяющей ет человека природа. Как всегда, с любовным вниманием ощутить буйную силу природы. Простотой композиции, Шишкин пишет травы, цветы, колосья переднего пла- естественностью ровного освещения, жанровым мотивом на. Естественно включённые в общую живописную кан- с ребятишками у ручья привлекает картина «На окраву картины они подтверждают исключительную верность ине дубового леса» (1882).

Всё в ней создаёт ощущение художника натуре. Он сумел подчинить обстоятельность спокойного, размеренного течения жизни природы и нев изображении переднего плана обобщённому образу при- разрывно с ней связанной жизни людей. Введя в пейзаж роды. В картине присутствует эпический размах и герои- жанровый сюжет, Шишкин подчинил его главной теме проческое звучание. Не случайно поднимающиеся среди ржи изведения – пейзажному образу. Его увлекло изображение «великолепными лиственными столбами громадные сосны» молодых дубов, вольно раскинувших ветви, и возможность представлялись В. В. Стасову торжественными «колонна- передать колористическое богатство в листве и стволах этих ми портала»5. Просто и ясно Шишкин раскрыл в картине прекрасных деревьев.

качества русской природы, которые были связаны с народ- В 1880 – 1890-е годы Шишкин вплотную подошёл ным представлением о красоте, мощи, изобилии родной к решению задач пленэрной живописи, которая, начиная земли, щедро дарящей человека своими богатствами. Весь с 1870-х годов привлекала многих русских живописцев.

пейзаж проникнут чувством торжественного покоя. Всё больше внимания Шишкин уделяет проблемам На протяжении 1870-х – начала 1880-х годов на Шиш- освещения, передаче состояния природы. Его живописная кина обрушились тяжёлые личные испытания. Он перенёс манера становится свободнее, мазок шире, красочная маспотерю самых близких и любимых людей. В 1872 году ушёл са, ложащаяся на холст, легче и тоньше. Свидетельством из жизни отец художника, в этом же году он похоронил ма- неустанных поисков маститым художником обновления ленького сына, в 1873 году умер близкий Шишкину и вы- живописного языка стала картина «Сосны, освещённые сокоценимый им юный пейзажист Фёдор Васильев, на солнцем» (1886). Блестящее разрешение получила здесь следующий год он потерял горячо любимую жену, и вско- задача воссоздать на холсте световоздушную среду. Стройре умер второй, полуторагодовалый, сын. Оправившись ные стволы сосен окрашены золотистым солнечным светом.

от тяжёлых ударов, Шишкин зимой 1880 года обвенчал- Сквозь пушистую хвою высоких деревьев потоками льётся ся со своей талантливой ученицей О. А. Лагодой, которая тёплый воздух, и всё пространство лесной опушки кажется напоённым ароматным смолистым воздухом. С поэтической Стасов В. В. Избранные сочинения: В 2 т. // Ст. и прим. С. Н. Гольдштейн. Т. 1. – М.-Л.: Искусство, 1937. – С. 254. Переписка Крамского. – С. 447.

свежестью и непосредственностью исполнено полотно. 1890-е годы – непростое время в художественной жизни Шишкин считал картину этюдом, она и работалась худож- России, начало новаторских перемен. В искусство вступало ником как этюд – непосредственно с натуры. Ежедневно, молодое поколение с новыми художественными идеями.

в одни и те же часы, он приходил на облюбованное место Молодёжь порой дерзко ниспровергала прежних кумиров, и ловил тонкое и изменчивое состояние и взаимосвязь как в своё время поколение Шишкина, Крамского, Репина воздуха, света, пространства и всех элементов пейзажа. активно противопоставило себя Академии художеств с её Этюдная непосредственность и свежесть общего впечатле- дряхлеющими нормативами. Молодые пейзажисты утверния мастерски соединены на холсте с внутренней полнотой ждали новый, созвучный времени живописно-пластический и завершённостью образа, что позволяет сблизить эту ра- язык. Пленэрные искания предшествующего десятилетия боту с законченными композиционными картинами. Опыт, привели к русской версии импрессионизма в пейзаже.

получаемый Шишкиным в работе над подобными этюдами, Неотъемлемой частью творческого пути Шишкина были замечательно реализовывался в его монументальных полот- занятия рисунком и офортом. Его рисунки имеют значение нах. не столько подсобного материала для больших работ, скольНаряду с решением световоздушных задач в работах ху- ко заключают в себе большую самостоятельную ценность.

дожника определённо зазвучала лирическая нота, проявил- Техникой карандашного рисунка Шишкин владел виртуозся интерес к воспроизведению на холсте не только устойчи- но. Его исключительные способности в области рисунка вых состояний природы, но и её переменчивости. Шишкин проявились очень рано. Они поддерживались и поощрялись всё чаще создаёт пейзажи предосенней и осенней поры. Его его московским учителем Мокрицким. Позже, в Академии увлекает возможность воспроизвести многокрасочную цве- художеств, рисунки простым чёрным карандашом молодого товую гамму природы, как в этюдах «К осени», «Заросший академиста, представленные на экзамене, произвели столь пруд у опушки леса» и др. Художнику становится интерес- сильное впечатление, что Академический Совет обязал всех ным писать старые парки, тихие пруды с застывшей водой, учеников пейзажного класса отныне представлять на экзазаброшенные мельницы на лесных речках. От подобных мены рисунки подобного рода.

пейзажей исходит ощущение покоя, тишины, элегической Один из таких рисунков – «Дубки под Сестрорецком»

задумчивости. В работах этого времени видно стремление (1857) – наполнен не только юношеским романтическим сочетать монументальность с лирикой, выразить чувство порывом, но и энергией, большим мастерством. В этом ещё душевной связи с природой. Мастер приблизился к тем за- раннем опыте художник уже прибегает к разнообразию градачам, которые решает пейзаж настроения. фических приёмов. Работая мягким итальянским карандаОдна из самых популярных картин Шишкина этого шом, он пользуется растушкой, смягчая и обобщая кроны десятилетия – «Утро в сосновом лесу» (1889). Медведей деревьев, деликатно вводит белила, проскребает верхний в картине писал друг Шишкина художник К. А. Савицкий. грунтованный слой бумаги, создавая на небольшом листе Хотя они занимают центральное положение на холсте, но почти картинный образ. И в дальнейшем, в зрелых работах, истинным героем произведения является пейзаж – дев- в которых мастерство рисовальщика доведено до соверственный в своей нетронутости лес, окутанный предутрен- шенства, Шишкин будет использовать множество разноним туманом. Вершины сосен уже окрашены первыми сол- образных приёмов в зависимости от характера создаваемого нечными лучами, но в глубокой низине ещё лежит холодный пейзажа.

сиреневый туман, в котором мягко рисуются теснящиеся Его карандашные рисунки необычайно разнообразны.

стволы деревьев. Картина выдержала многие упрёки. Ху- В них, быть может, обнажённее, чем в живописи, проявдожника винили в несоответствии огромного холста и жан- ляется темперамент художника. Карандаш то едва касается ровой сцены, разрушающей значительность произведения. бумаги, то оставляет пружинистую линию, следя за сложУсматривали несогласованность монументального замысла ной формой сплетающихся ветвей, или энергичной штрии элементов пленэра в дальних планах. Действительно, раз- ховкой передаёт ложащиеся на землю тени. Изображая гусмер картины выводит её за пределы станкового произведе- тые кроны деревьев или заросли трав и цветов, художник ния, заставляя угадывать черты, сближающие это полотно пальцем «затирает» отдельные места, растушёвывает мягс живописным панно. Сочетание могучих стволов и тонких кий карандаш до тёмного пятна, создавая ощущение массы изломанных ветвей создаёт общий причудливый рисунок зелени или глубоких лесных зарослей. Репин, наблюдавший на холодновато-зелёном фоне туманного марева. работу Шишкина на рисовальных вечерах Артели художРастиражированная популярность картины сослужила ников, вспоминал: «Публика бывало охала за его спиной, ей плохую службу. За поверхностно воспринимаемой за- когда он своими могучими лапами ломового и корявыми, нимательностью сюжета её критики не видели искреннего, мозолистыми от работы пальцами начнет корёжить и забез малейшего намёка на сентиментальность, восхищения тирать свой блестящий рисунок, точно чудом или волшебхудожника могучей силой природы, которым он увлека- ством каким от такого грубого обращения тот выходит всё ет и зрителя. Она выражена не только в мощных ветвис- изящней и блистательней»7.

тых соснах, но и в сломанном бурей поваленном дереве, Особое место в графике Шишкина занимают рисунв разнообразии покрывающих землю и старые корни мхов, ки пером. Здесь он не знал себе равных в отточенности в сочной зелени кустарника и трав на переднем плане. Соче- техники и виртуозности мастерства. В пересечениях штритание строго выверенной композиции с безупречным коло- ховых линий возникают сложнейшие композиционные ристическим решением и убедительной выразительностью пейзажи, в которых самая малая деталь доведена до абсоживописи делают картину одним из наиболее удачных произведений Шишкина, завершающих восьмидесятые Репин И. Е. Далёкое близкое. – Л.: Художник РСФСР, 1986. – годы его творчества. С. 174.

лютной завершённости. Тщательно проработанные перовые Разработанная художником новая техника «выпуклого рисунки напоминают гравюры и поражают своей «руко- офорта» позволяла печатать гравюру одновременно с текдельностью». Это очень трудный вид творчества, требовав- стом книги.

ший уверенной, твёрдой руки, не терпящий никаких исправ- После реформы Академии художеств в 1893 году лений, всё должно быть исполнено сразу и «набело». Шишкина пригласили на должность профессора-руковоНо особой его любовью пользовался офорт – тех- дителя пейзажной мастерской. В течение учебных месяцев ника углублённой гравюры на металле. Специальными 1894 – 1895-х и 1897 – 1898-х годов он преподавал в Высиглами разной толщины художник процарапывает кис- шем художественном училище при Академии художеств.

лоупорный грунт, которым покрыта металлическая дос- При всей заинтересованности передать свой опыт молодёка, после чего её поверхность протравливается кислотой. жи, при уважении к нему учеников Шишкин не создал своВ результате линии «процарапанного» рисунка углубля- ей художественной школы, как это сделал, например, преются. Неравномерной продолжительностью травления подававший одновременно с ним Куинджи. Тогда, в 1890-е кислотами деталей изображения достигаются различия годы, метод преподавания Шишкина и сама его живописная в силе и сочности штриха. Шишкин владел этой техни- манера казались старомодными, молодёжь увлекалась сокой в совершенстве. В процессе печатания на офортном вершенно новыми тенденциями. Требовалось время, чтобы станке он получал оттиски, сохранявшие все тонкости по достоинству было оценено искусство великого мастера.

движения его руки. При работе над офортом Шишкин «Когда Шишкина не будет, тогда только поймут, что преемвносил в печатную форму дополнения и изменения, при- ник ему не скоро сыщется», – писал Крамской известному давая одному и тому же мотиву различные состояния. публицисту и издателю А. С. Суворину в 1885 году.

ПРоИзвЕдЕНИя И. И. ШИШКИНА в РуССКом музЕЕ Cергей Кривонденченков Иван Иванович Шишкин ушёл из жизни день спустя массивы, отдельные деревья и горные дороги. Художник после открытия Русского музея, которого он ожидал с боль- летом работал в Бернском Оберланде, а зимой переехал шим нетерпением. Последнее монументальное полотно в мастерскую анималиста Р. Коллера. В коллекции Русскомастера «Корабельная роща» (1898) стало великолепным го музея имеются две одноимённые работы И. И. Шишкина дополнением новой экспозиции главного национального соб- 1863 года с названием «Буковый лес в Швейцарии». «Не рания изобразительного искусства страны. С тех пор произ- привыкши к горной местности, эффектам освещения этого ведения «патриарха лесов» занимают неизменно почётное края, я был поражён первое время: глаз видел многое, но место в залах Русского музея, а коллекция его работ пос- долго всматривался я в новую для меня природу, не решаясь тоянно пополняется и сейчас насчитывает более семидесяти приняться за работу...»3, – сообщал И. И. Шишкин в Пеживописных произведений. Они дают представление почти тербург о результатах своих занятий за границей.

обо всех значимых периодах творчества художника, и потому В Германии наиболее плодотворными для художника с 1898 года собрание Русского музея можно назвать средо- были натурные занятия в Дюссельдорфе. В этом городе точием творчества великого русского пейзажиста. находилось несколько ателье авторитетных пейзажистов, Одним из первых успехов молодого живописца стала самыми известными среди которых были А. и О. Ахенбахи.

картина «Вид в окрестностях Петербурга» (1856), напи- Русского живописца прельщала возможность отыскания санная им в первый год обучения в Императорской Акаде- мотивов для работы на пленэре в окрестностях среднего темии художеств. Это живописное полотно создавалось, по чения Рейна, напоминающих ему родную природу. Одним словам самого автора, очень трудно, «по мере сил» и бла- из таких мест был Тевтобургский лес.

годаря «молитве маменьки»1. В нём по-ученически строятся Главным результатом творческих поисков И. И. Шишкипространственные планы, кропотливо прописываются мел- на середины 1860-х годов стала картина «Вид в окрестностях кие детали, но при этом уже присутствует характерная не- Дюссельдорфа» (1865), написанная по заказу петербургпосредственность в передаче художественного образа пей- ского коллекционера Н. Д. Быкова. Рассматривая эту рабозажа. Совет Академии оценил талант художника, присудив ту в совокупности с произведениями «Тевтобургский лес»

ему малую серебряную медаль. и «Дубы» (обе – 1865), можно получить представление об Серьёзной профессиональной школой для пейзажиста особенностях творческого процесса мастера. От верного этюстала этюдная работа на острове Валаам. «Туда часто посы- да дерева, камня, облака он шёл к убедительным обобщениям лают на выдержку, потому там природа такая разнообраз- в широкой панораме. Благодаря выверенным соотношениям ная, дикая и, следственно, трудная»2, – писал И. И. Шиш- «больших форм» и светотеневых моментов рождалось поэтикин весной 1858 года перед первой поездкой на остров. ческое восприятие ландшафта. Так же как в произведениях Создавая произведение «Камни в лесу. Валаам» (1858(?)), «В роще» (1865), «Пейзаж с гуляющими» (1869), «За грихудожник с большим прилежанием переносил на холст са- бами» (1870), «Дорожка в лесу» (1880) и других, природа мые необычные природные формы: поросшие мхом камен- в картине «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» получает ные глыбы, низкорослую растительность, сучья... Всё это некий живительный импульс благодаря изображению фиочень точно характеризовало специфику природы далёких гурок людей. Можно сказать, здесь по-настоящему начала северных мест. Она будто притягивала к себе пейзажистов, звучать эпическая живописная симфония будущих знамении они возвращались туда снова и снова, чтобы создавать тых «шишкинских» полотен. Эта картина экспонировалась новые этюды. Увлечённая атмосфера таких поездок удачно в 1865 году в петербургской Академии художеств, и за неё передаётся в работе «И. И. Шишкин и А. В. Гине в мастер- мастер был удостоен звания академика.

ской на острове Валааме» (1860). Заграничное путешествие И. И. Шишкина способЧерез два года после успешного окончания Академии ствовало приобретению новых профессиональных навыхудожеств И. И. Шишкин в качестве пенсионера отправ- ков и обострению восприятия национальных особенностей ляется за границу и работает в Швейцарии и Германии. родной природы. Деревенский пейзаж и крестьянский быт В ранний период творчества пейзажист нередко подражал пореформенной России становятся актуальными темами популярному швейцарскому мастеру А. Каламу. Именно для живописца. Простота и «неказистость» описательных его работы привили будущему певцу российской природы сельских сюжетов характеризуют произведения «Брёвна.

любовь к изображению лесного пейзажа. Характерные Деревня Константиновка близ Красного села» (1868(9)), швейцарские горные ландшафты не производили сильного «Деревенский двор» и «Пейзаж с телегой» (оба – конец впечатления на уроженца бескрайних прикамских лесов, 1860-х). Они отражают новую художественную эстетику, и в Швейцарии он стал писать не горы и озёра, но лесные суть которой лаконично сформулировал в одном из своих писем П. М. Третьяков: «Мне не нужно ни богатой природы, Письмо И. И. Шишкина Д. И. Стахееву и А. Д. Стахеевой // Шишкин.

Переписка. – С. 45.

Письмо И. И. Шишкина И. В. Шишкину и Д. Р. Шишкиной, датиро- Письмо И. И. Шишкина в Совет Академии художеств от 24 февраля

–  –  –

ни великолепной композиции, ни эффектного освещения, Достижения русского реалистического пейзажа второй никаких чудес, дайте мне хоть лужу грязную, да чтобы половины XIX века в полной мере отразились в произведев ней правда была, поэзия…»4. нии И. И. Шишкина «Дубы» 1887 года. Над этой картиной Первая половина 1870-х годов стала одним из самых художник работал в старом парке «Дубки», находившемся драматичных периодов в биографии И. И. Шишкина, когда в 30 верстах от Петербурга на побережье Финского залиодин за другим уходят из жизни близкие ему люди. Кажет- ва. Ещё в 1860-х годах у живописца появилось желание ся, что только тогда могло появиться таинственно-суровое организовать мастерскую для летних занятий пейзажистов:

и величаво-монументальное живописное полотно «Лесная «Когда приеду в Питер, буду стараться о том, нельзя ли глушь» (1872). Непролазные дебри своей натуралисти- будет каким-то ни было способом выстроить в Дубках ческой правдоподобностью и мощной внутренней энерге- мастерскую, чтобы писать животных... А ведь место-то тикой дикого леса завораживают зрителя. Они заставля- Дубки какое великолепное»6. В 1880-х годах художник ют долго рассматривать пейзаж в деталях и подталкивают регулярно посещал этот столичный пригород. Мастер к размышлениям о вечном и бренном в природе. В этом с увлечением передавал освещённые в сложных ракурсах крупноформатном произведении «лесной богатырь» мас- могучие стволы деревьев, изображения которых впоследтерски использует искусную «лепку» фактуры красочного ствии ложились в основу содержания его картин.

слоя в качестве художественного приёма, усиливающего В последний период творчества И. И. Шишкин очень выразительность изображения. много времени уделял проблеме передачи достоверного освеВо второй половине XIX века живописное произве- щения в пейзаже. Нетрудно заметить, насколько непохожидение, соперничая с набирающей популярность фотогра- ми по настроению являются произведения «Ручей в берёзофией, должно было убедительно запечатлеть не только вом лесу» (1883), «Перед грозой» (1884), «Осень» (1892), детали пейзажа, но и «повествовательно» соединить их «Крестовский остров в тумане» (конец 1880-х – начало с ближними и дальними участками пространства. «Пусть 1890-х), «Сосны. Солнечный день» (1895). В изобразион (художник. – С. К.) представит природу так, чтобы тельном языке мастера появились универсальные свойзритель был обманут; тогда мысли и ощущения родятся ства, позволяющие убедительно передавать самые сложные сами, разнообразные и задушевные, если с картины по- состояния природы, например зимний пейзаж.

веет на него истинно природою, как из настоящего леса, Крупноформатное полотно «Зима» (1890) относитиз настоящей долины»5, – эти слова были близки многим ся к лучшим изображениям этого времени года в русском коллегам И. И. Шишкина. Однако только в его творчестве искусстве. Не часто отечественные художники в своём иллюзорная реальность достигает такого высокого уровня творчестве обращались к подобным мотивам, далеко не живописного воплощения. Произведения мастера, выпол- всегда им удавалось добиться натуралистичности и монуненные масляными красками, порой почти не уступают ментальности зимнего пейзажа. Сдержанный, почти монов своей деталировке графическим работам. В качестве при- хромный колорит, близкая к фотографии фиксация нюансов мера можно привести этюды «Сныть-трава. Парголово» дремлющего под слоем снега леса будто заставляют прислуили «Травки» (1892), в которых автор, кажет- шаться к потрескивающему морозу и поверить своеобразся, не оставляет без внимания ни одного лепестка, ни од- ной поэзии этих суровых мест.

ного тонкого стебля фрагмента лесной поляны, увиденного До последнего дня И. И. Шишкин обладал неутомимой будто случайно. энергией и работоспособностью. При этом ему всегда удаПейзажиста по праву иногда называли художни- валось на высочайшем уровне удерживать планку исполником-учёным. Его скрупулёзное отношение к передаче при- тельского мастерства. Блестящий итог и вершина творчесродной формы, будь то «Срубленные деревца» (186) или тва живописца – «Корабельная роща». В своей последней «Камни» (1880 – 1890-е) постепенно становилось нормой картине художник достиг безупречной передачи гармонии при создании более повествовательных и укрупнённых по и величия лесного пейзажа. На основе подготовительноразмерам произведений. Отсюда характерная выразитель- го художественного материала, сделанного под Елабугой ность и гармоничность изображений, например, типично в Афонасовской корабельной роще, был создан типический южных («Из окрестностей Гурзуфа» (1879)) или север- образ русской природы. Не случайно после первого экспоных («На песчаном грунте. Мери-Хови на Финляндской нирования произведения на XXVI выставке Товарищества железной дороге» (1889(90)) и др.) ландшафтов. Подоб- передвижников можно было слышать восторженные отзыное обращение к большим формам в сочетании с широким вы коллег И. И. Шишкина: «Сосной на выставке запахохватом воздушного пространства неизменно усиливает ло – солнца, свету прибыло!»7. Такой одушевлённый образ эпическое начало произведений. Таким образом дости- родной природы мог быть создан искренне любящим и прогается эффектное впечатление от высокого обрыва в кар- никновенно понимающим её человеком, творческое кредо тине «У берегов Финского залива (Удриас близ Нарвы)» которого отражает авторская надпись на одном из эскизов (1889) или от размашистых ветвей старых деревьев в пей- запечатлённых мест: «Раздолье, простор, угодье. Рожь.

заже «Мордвиновские дубы» (1891). Божья благодать. Русское богатство»8.

Письмо И. И. Шишкина И. В. Волковскому от 17 февраля 1864 года // Письмо П. М. Третьякова А. Г. Горавскому, относящееся, примерно, Шишкин. Переписка. – С. 88.

к 1861 году // Государственная Третьяковская галерея: Очерки истории. 1856 – 1917 / Отв. ред. Я. В. Брук. – Л.: Художник РСФСР, Письмо К. А. Савицкого И. И. Шишкину, датированное февралём

–  –  –

Музеи страны по праву гордятся присутствием в своих состояния природы – следы разбушевавшейся стихии и безколлекциях произведений И. И. Шишкина. Собрание работ мятежность последних летних дней с уже неярким солнечИ. И. Шишкина в Государственном музее изобразительных ным светом. В названных работах нашла отражение харакискусств Республики Татарстан1 можно назвать одним из терная для Шишкина способность искать и находить поэзию самых представительных после коллекций Шишкина в Го- абсолютно во всех проявлениях природы.

сударственной Третьяковской галерее и в Государствен- Позднее эти произведения попали в коллекцию казанном Русском музее. Это своего рода визитная карточка ской меценатки О. С. Александровой-Гейнс. В музей эти художественного музея Казани. Здесь хранится 40 произ- произведения поступили в 1920-х годах.

ведений живописи, 25 рисунков и 335 произведений печат- К тому времени музей уже располагал несколькими ной графики – офортов и литографий. произведениями И. И. Шишкина, поступившими из колИстория формирования этого собрания насчитывает лекции казанского жителя, любителя старины и произвемного десятилетий, и началась она ещё при жизни худож- дений искусства, страстного и неутомимого коллекционера ника. Кому и чему обязаны мы существованием в Государ- Андрея Фёдоровича Лихачёва. Среди картин Шишкина, ственном музее изобразительных искусств РТ столь пред- принадлежавших Лихачёву, особое место занимает «Швейставительной шишкинской коллекции? царский пейзаж» (1866)3.

Прежде всего тому обстоятельству, что И. И. Шишкин В творческом наследии Шишкина, искусство которого родился в Елабуге. И хотя в XIX веке Елабуга админис- на протяжении всего творческого пути было сосредоточено тративно принадлежала Вятской губернии, её жители и де- на отображении родной природы, пейзажей с европейскиловыми, и родственными, и просто дружескими узами были ми видами немного. Один из них благодаря Лихачёву стал тесно связаны с Казанью. достоянием нашего музея.

Именно в Казань, в 1-ю мужскую гимназию был от- «Швейцарский пейзаж» отличает присущий Шишкину правлен Ваня Шишкин по достижении им соответствую- в начальный период творчества объективизм в воссоздании щего возраста. Здесь он учился с 1844 по 1848 год, здесь природных видов. Молодой художник не опускает ни одбыло положено начало дружбе, длившейся долгие годы: ной, даже маленькой детали – для него как будто ещё не в казанской гимназии познакомились елабужанин Иван существует главного и второстепенного: композиция вмещаШишкин и казанец Александр Гине. Через несколько лет ет и купы деревьев, и каменные валуны, и разбросанный по они встретились вновь – в Московском училище живописи земле хворост, и горы с ломаной линией горизонта, и фигури ваяния и вместе продолжили учиться профессии в Санкт- ки людей... Картина демонстрирует и то качество, которое Петербурге, в Императорской Академии художеств. Дав- Шишкин сохранит на всю жизнь: тщательность и убединишние приятели жили на одной квартире, вместе прово- тельность исполнения. Каждая деталь узнаваема и в объёме, дили летнюю практику, вместе готовились к академическим и в цвете, и в фактуре.

конкурсам. О своём товарище Иван Шишкин часто вспо- Именно к этому времени, к середине 60-х годов минал в письмах: «... со мной на квартире живёт мой преж- ХIХ века, относится знакомство Шишкина с А. Ф. Линий товарищ по гимназии, тоже не окончил курса, поступил хачёвым, который очень хотел пополнить свою картинную в Академию, человек с талантом, и он пойдёт вперёд, фами- галерею произведением талантливого земляка, за успехами лия его Гине... он славный малый...»2. которого в период учёбы в Академии внимательно следил.

Как принято между друзьями, они не раз обменивались Переговоры с художником о создании специально для подарками. А что может подарить художник?.. Как правило, него живописной картины Лихачёв вёл по переписке (очсобственные творения. По всей вероятности, именно такими ное знакомство состоялось позже). Став владельцем долшишкинскими подарками Александру Гине и были храня- гожданного произведения, казанский собиратель в очередщиеся сейчас в музее «Берёзовая роща» (1870) и «Берёзы ном письме писал: «... Мне... очень досадно, что я до сих после бури» (1871). В картинах запечатлены очень разные пор лишён удовольствия быть с Вами лично знакомым, хотя через... А. В. Гине заочно я знаю Вас давно. Благодарю Вас за присланную Вами картину и за любезность, Государственный музей изобразительных искусств Республики Татар

–  –  –

с которой Вы выразили желание узнать моё о ней мне- жизнь. В письме домой из Петербурга будущий художник ние. Но я, конечно, принимаю это только за любезность волнуется: «…Вода на Каме велика очень, как вы пишете, и думаю, что моё личное мнение в оценке достоинств и что она много причинила бед. Не знаю, как мельницы, этой картины не выразило бы Вам ничего нового, так как в особенности Танаевская, в каком состоянии…»7.

я нахожу её прекрасной, а Вы, вероятно, сами знаете, что «Развалины Булгар. Белая палата» – изображение обладаете большим талантом и дурных вещей не пишете. исторической достопримечательности, находящейся недаЦена, назначенная Вами за неё, без сомнения, невысока, леко от Елабуги, – возникло, скорее всего, не без влияния и я опять-таки должен Вас благодарить за то, что Вы со- отца, Ивана Васильевича Шишкина, увлечённо занимавразмерили её с моими финансами, которые далеко не так шегося изучением и реставрацией памятников истории.

велики, как моя страсть к изящным произведениям...»4. К 1861 году относится ещё один исторический пейНачатое в письмах знакомство сменилось тёплыми дру- заж – «Развалины ханской усыпальницы и Малый мижескими отношениями, продолжавшимися много лет. Есть нарет в Болгарах», поступивший в Центральный музей сведения, что Шишкин гостил в имении Лихачёва, кото- ТАССР8 в 1928 году. В предыдущие годы присутствие рый, в свою очередь, был рад воспользоваться уроками этой работ зафиксировано в коллекциях музеев Казанского живописи выдающегося мастера. государственного университета и Восточно-педагогического После смерти Андрея Фёдоровича Лихачёва «Швей- института (Казань). Не нашло подтверждения предполоцарский пейзаж» в составе его коллекции, которая включа- жение о принадлежности пейзажа А. Ф. Лихачёву.

ла и графические работы художника, поступил в 1895 году Не установлено и то, каким образом оказались в колв открывшийся тогда в городе Научно-промышленный лекции Лихачёва все упомянутые выше живописные промузей5. Вместе со «Швейцарским пейзажем» музею были изведения. В отличие от двух рисунков Шишкина, которые переданы ещё пять живописных произведений Шишки- вместе с живописными произведениями поступили в музей на, принадлежавшие Лихачёву: «Болотистая местность из коллекции Лихачёва: «Панихида на кладбище в Импепри закате солнца» (1861), «Мельница в поле» (1861), раторской гавани» (1861), «В лесу» (1860-е). Сам коллекШалаш» (1861), «Дорога в долине» (1861), «Развали- ционер сообщал художнику, что: «Ив. Игн. передал мне все ны Булгар. Белая палата» (1861). Все эти работы были Ваши рисунки, которые Вы ему подарили и которые я тщавыполнены в 1861 году, в знаменательное для художника тельно храню…»9.

время после окончания Академии художеств. Получив В 1920-е годы, в период национализации культурных большую золотую медаль – высшую академическую наг- ценностей и их перераспределения, в музей поступило ещё раду, которая давала право на заграничную командировку, одно живописное полотно Шишкина из частного собрания молодой художник предпочёл, перед тем как отправиться Казани10 – «В лесу» (1880-е). Композиция картины тив Европу, съездить на родину, поработать в родных местах. пична для Шишкина. У нижнего края холста начинается Отец художника в своих «Записках достопримечательнос- лесная дорожка, уводящая взгляд в глубину лесного протей разных» отметил, что за пять месяцев, проведённых странства. Первый план, прописанный очень детально, до в Елабуге, «сын Иван Иванович… написал разных картин мельчайших подробностей, создаёт поразительный эффект до 50 штук…»6. вхождения в картину и путешествия в ней. Несколько неНебольших размеров произведения различны и сюже- привычно состояние её красочной фактуры: более густо тами, и образным решением. В «Болотистой местности при положенные мазки создают нетипичную для Шишкина закате солнца» и «Шалаше» природа окрестностей Елабуги рельефную поверхность.

запечатлена в моменты переходных состояний: в первой – Среди казанских знакомых Шишкина стоит упомянуть момент наступления вечерних сумерек, во второй – тёмные и Петра Капитоновича Ушкова (1839 – 1897), удачливого тучи на небе предвещают наступление грозы. Выбор таких предпринимателя, владельца нескольких заводов, в имеприродных мотивов свидетельствует о том, что Шишкину нии которого около Самары Иван Иванович отдыхал лене были чужды романтические настроения. том 1884 года и, конечно, писал там этюды. Благодарная Тему «Мельницы в поле» и «Дороги в долине» можно память об общении с художником, о созданных им в этот рассматривать как генетически обусловленную семейным период произведениях хранится в письме К. П. Ушкова бизнесом многочисленного рода Шишкиных, строивших из-за границы: «...Не знаю как и благодарить, уважаемый и арендовавших мельницы, занимавшихся мукомольным Иван Иванович, за четыре эскиза нового Буяна… Воистиделом и продажей муки. И несмотря на то, что купеческие ну для меня и жены была радость увидеть родные места, дела отца не увлекали будущего художника совершен- о которых мы здесь очень скучаем…»11. Семейству Ушно, впечатления детства от золота зреющих хлебных нив ковых принадлежали картины «На покосе в дубовой и мельниц с широким размахом крыльев сохранились на всю

–  –  –

ЦГАЛИ. Архив Шишкина. Фонд 917/74 // Цит. по машинописной К. П. Ушков – И. И. Шишкину. Мадера, Фунгаль. 6 января рукописи доклада Г. А. Могильниковой «И. И. Шишкин и природа род- 1886 г. // Российская национальная библиотека, отдел рукописей.

ного края». Архив ГМИИ РТ. Ф. 3, оп. 1., с. 5. Ф. 861, архив И. И. Шишкина, ед. хр. №141.

роще» (1874), «Вечер в сосновом лесу» (1875)12, рисунок птиц, стрекот кузнечиков – всё то, чем наполнен лес в поДевочка с хворостом» (1873). Каждая из этих работ за- гожие летние дни.

служивает отдельного разговора. В них талант Шишкина «Полянка» появилась в 1898 году, на выставке в Капредстаёт в ту полную силу, которую он обрёл к середине занской художественной школе, где экспонировались прох годов. изведения преподавателей Императорской Академии худоКартина «На покосе в дубовой роще» отмечена впечат- жеств. В числе экспонентов был и Шишкин, представивший лением размаха и богатырского величия родной природы, две картины – «Полянку» и «На даче» (1894). Пейзажи, на которое Шишкин первым из русских художников обра- выполненные в светлой гамме и пронизанные воздухом тил внимание просвещённой публики. Задача создать образ и светом, имели такой большой успех у казанских зрителей, эпического звучания определила размеры полотна, доволь- что власти города обратились к художнику с просьбой остано значительные, но не перегруженные слишком большим вить картины в Казани. О своём согласии Шишкин сообколичеством подробностей. Художник научился отсекать щил в Казань телеграммой в день, ставший последним в его второстепенные детали во имя композиционной цельности, жизни13. Несколько документов из Национального архинаходить необходимые выразительные средства для созда- ва Республики Татарстан позволяют проследить процесс ния поэтического образа природы. Величавые дубы, широ- письменных переговоров казанских властей с художником кий необозримый простор полей – уже в этом есть ощуще- о приобретении для городского музея этих произведений ние мощи. Но Шишкин строит композицию таким образом, художника-земляка.

что дерево на первом плане не вмещается в рамки холста, Большой художник, признанный мастер пейзажной его верхние и боковые ветви срезаны рамой холста – это живописи, Шишкин никогда не забывал о родной земле.

усиливает монументальность изображения и закрепляет Когда в Казани была открыта художественная школа, он первоначальное впечатление. посчитал себя обязанным содействовать делу воспитания Выразительность образа в картине «Вечер в сосновом молодого поколения и сделал школе немало подарков: рилесу» во многом определяется цветовым решением. Коло- сунки, офорты, живописные произведения. Это «Сосновый рит основан на сочетаниях тёплых коричневых, золотистых лес. Неоконченный этюд» (1877), «Сосновый лес» (1890), и розовых тонов, несущих в себе угасающее дыхание лет- «Обрыв» (1893), «Лиственный лес» (1897). Первый динего вечера, настоянное на смолистом аромате соснового ректор Казанской художественной школы, созданной леса. В привычной обыденности лесных сумерек Шишкин в 1895 году, Николай Николаевич Белькович, в письме не только почувствовал неяркую поэтическую прелесть, но от 27 ноября 1897 года восторженно благодарил художи сумел материализовать своё чувство в линиях и красках ника: «Ваши этюды произвели страшную сенсацию среди и увлечь зрителя состоянием покоя и умиротворения, кото- учеников, и уж столько про них разговоров и толков! Мы рое рождает цвет сосновых стволов, погружённых в сгуща- уже посмели их вставить в рамы и развесить по классам.

ющийся мрак, облака, освещённые последними лучами уже Скоро будут и рамы для офортов. Кроме непосредственно зашедшего солнца... сильного впечатления от Ваших этюдов, самый факт такого Это полотно предвещает грядущие поиски вырази- ценного подарка отразился сильно на подъёме духа нашей тельных возможностей цвета, колористического единства, школы… Ученики ура кричали и целый день ног под собой к которым художник устремится в 1880-е годы. Одной не слышали»14.

из вершин на этом пути стала «Полянка» (1897), поража- Школа, преобразованная в Казанское художественное ющая воображение всех, кто, зная творчество Шишкина, училище и лишившаяся в 1941 году специально построенновпервые видит столь, на первый взгляд, не шишкинское го для неё здания, вынуждена была расстаться с работами произведение. Здесь художник близок живописи импрес- Шишкина за неимением места для хранения и передать их сионистов. Причём это не внешнее подражание импресси- Центральному музею ТАССР.

онистической технике раздельного мазка, но органичес- До 2009 года Государственному музею изобразительных кое постижение внутренней природы импрессионизма. искусств принадлежали переданные в 1962 году из ЕлабужХудожник, которому прежде была важна детальная ского краеведческого музея две ранние работы художника:

точность в передаче внешних примет породы деревьев «Жатва. Вид на село Тихоново» (1850-е) и «Ананьинский и кустарников, формы листьев и фактуры коры, ставит могильник» (1850-е), созданные в годы ученичества в Мосперед собой и блестяще решает новые задачи. Он зафик- ковском училище живописи и ваяния. Композиционное сирует сиюминутное состояние световоздушной среды, и колористическое решение «Жатвы» интересно сочетанием заставляет зрителя переживать то состояние восторга наивности и неподдельной искренности. На холсте небольи ликования, которые испытывает человек, оказавшийся шого размера начинающий художник создал панорамную в летнем лесу, освещённом ярким солнцем. Эти эмоции многоплановую композицию, которая в соединении с заполс искренней непосредственностью и очень убедительно вы- няющим большую часть красочной поверхности золотистым ражены в цвете. Удивительна первозданная чистота красок цветом хлебного поля вызывает восхищение красотой спеюПолянки». Сочетание свежей зелени и нежного голубо- щей нивы на бескрайних просторах. Картинное построение го неба делает картину нарядной, праздничной, звонкой.

Колорит рождает звуковые ассоциации: слышится пение Телеграмма с текстом: «Охотно согласен на ваше предложение =

–  –  –

вторил один и тот же природный мотив. Повторения находятся в Якут- Н. Н. Белькович – И. И. Шишкину. Казань. 27 ноября 1897 г. // ском художественном музее и Киевском музее русского искусства. Шишкин. Переписка. – С. 230.

«Жатвы» предвосхищает появление будущих эпических по- Государственного Русского музея, оказавших важную полотен Шишкина. мощь в поиске необходимых произведений и налаживании В 1960-е годы в музее начался качественно новый контактов с коллекционерами. В 1980-е годы успешно этап формирования коллекции произведений выдающего- продолжалась работа с собирателями из Москвы и Ленинся пейзажиста. Благодаря инициативе сотрудников музея, града. В результате в музей поступили «Лодка на берегу», в первую очередь молодого и очень энергичного директора «Хвойный лес», «Травы».

Г. А. Могильниковой в частных коллекциях Москвы были Тогда же в Казани был выявлен пейзаж, приписываевыявлены и через закупочную комиссию Министерства мый Шишкину. Эта картина «Ночь на Каме» тоже стала культуры РСФСР приобретены «Дерево. Дуб», «Лесная приобретением музея.

поляна», «Осень. Берёзовая роща». Целеустремлённость Вот так в течение ста с небольшим лет музеем была и настойчивость, с которой действовали музейные сотруд- составлена коллекция живописных произведений одного ники, производила впечатление на владельцев шишкинских из самых талантливых и признанных пейзажистов России произведений. Один из московских коллекционеров – ХIХ века. В ней представлены работы разных лет, доГ. П. Беляков после долгого общения с Могильниковой вольно полно отражающие характерные особенности твори её коллегами посчитал возможным для себя подарить ка- ческого пути художника. Многие из картин, составляющих занскому музею две работы Шишкина – «Лесной ручей» коллекцию, сделали бы честь любому музею. В этом может и «Сосны». убедиться каждый посетитель, пришедший в ГосударственПроцесс целенаправленного поиска работ Шишкина не ный музей изобразительных искусств Республики Татарпрекращался и в следующие десятилетия. В 1970-е годы стан, в залах которого постоянно экспонируются полотна были сделаны приобретения в Ленинграде. Здесь нуж- Шишкина – создателя высокохудожественного образа но с благодарностью упомянуть научных сотрудников родной природы.

–  –  –

Приобретены у вдовы Густова Михаила Александровича (1879 – 1945), мастера лепного дела, коллекционера.

Мерзон Израиль Еселевич в документах поступления указывает осно- Письмо И. И. Шишкина родителям от 26 мая 1859 года. Приводится

–  –  –

К группе ранних рисунков следует отнести рисунок ростом» (1873) или в «Пейзаже с овцами» (1883), а в комс подписью: «ИШ» и надписью: «Беловежъ. 18 сентября позиции «У костра» (1877) пытается решить сложную закоторый является копией литографии Александра дачу передачи ночного освещения.

Калама из серии «Leons de paysage» («Уроки пейзажа»). Почувствовав ограниченность возможностей рисоваКалам, чрезвычайно модный в середине века швейцарский ния пером тушью, художник с 1870-х годов реже прибепейзажист, являлся почётным вольным общником Акаде- гает к этой технике и для решения тональных задач чаще мии художеств в Санкт-Петербурге, и его произведения использует графитный карандаш, примером чего служит были обязательны для копирования. Более того, по свиде- рисунок «Дуб», в котором серебристое мерцание графительству А. Т. Комаровой, именно картины Калама, с кото- та создаёт волнующуюся массу кроны огромного дерерыми Шишкин познакомился ещё в Московском училище ва. В 1880-е годы Шишкин обращается к новой для себя живописи и ваяния, утвердили его в решении стать пейза- технике – рисунку углём, что было связано с работой для жистом, так как «он увидел, что лес и заброшенные ручьи издателя А. И. Беггрова, выпустившего в 1884 и 1885 гоимеют право на передачу и могут быть так же удивительно дах две серии рисунков Шишкина в новой технике фотохороши на полотне»7. Однако уже во время заграничной типии11. В рисунке «Ель» Шишкин строит изображение пенсионерской поездки в 1861 – 1865 годах Шишкин за- обобщёнными массами, выявляя основную форму чёткими писал в своём дневнике: «Калям очень плох»8. И позднее завершающими штрихами; мягкие тональные переходы угля в России, твёрдо встав на путь реалистического пейзажа, с усилением светлых мест мелом, позволяют ему создавать он отрицательно относился к холодному академическому глубокое пространство, наполненное воздухом.

романтизму Калама, поэтому копирование его литографии Основную часть музейной коллекции рисунков Шишмогло иметь место лишь в период обучения. И если не от- кина составляют натурные штудии графитным карандашом, вергать совсем авторство И. И. Шишкина, то можно пред- которые он создавал на протяжении всей своей жизни.

положить, что надпись на рисунке была сделана кем-то из Среди современников трудно назвать другого пейзажиста, последующих его владельцев. который бы так много внимания уделял натурному рисунку.

Не только шумную известность, но и впервые за дол- Для Шишкина это был инструмент познания действительгие годы учёбы относительный материальный достаток, ности, основа его творческого метода – углублённого, анаприносят Шишкину в 1860-е годы его рисунки пером. Вы- литического исследования природы.

полненные технически безупречно, с артистической вирту- В специальном руководстве «Введение в программу озностью, они восхищали не только соотечественников, но летних занятий для учеников Академии художеств. Рабои заграничную публику. В письме из Дюссельдорфа другу та над этюдами с натуры», составленном А. Т. Комаровой И. В. Волковскому в 1865 году Шишкин пишет: «Рисунки со слов Шишкина, сконцентрированы его взгляды на этот мои делают чудеса, да и только, я последнее время выстав- вопрос: «Каждый ученик летом должен обязательно писать лял ещё три. Но хвалам и восторгам не было конца, народу этюды и в них со всех сторон изучать то, что он избрал свооколо них столько всегда, что просто не доберёшься, прос- ей специальностью. Кроме того, как зимой, так и летом он то, брат, шум наделали. Я теперь получаю как почтитель- должен иметь при себе записную книжку и альбом, чтобы нейшее приглашение выставить мои рисунки в Кёльне, Бон- приучиться зачерчивать в ней всё, что остановит на себе его не и Ахене, да ведь как просят»9. Два таких рисунка были внимание, а не полагаться на свою память и воображение… приобретены у Шишкина Дюссельдорфским музеем10. Я считаю этюд и рисунки настолько обязательными для Рисунок пером из музейной коллекции – «В лесу», всех учеников, что только болезнь может служить оправотносящийся к 1860-м годам, демонстрирует блестящее данием в отсутствии летних работ»12.

Сам Шишкин всю мастерство молодого художника. Это настоящая «графи- жизнь неуклонно следовал этим правилам и, по воспомическая картина» крупных размеров, в которой уверенной наниям современников, привозил из своих летних поездок рукой с ювелирной тщательностью перенесены на бумагу пуды этюдов и набросков, оставив таким образом своемельчайшие детали: травинки, листочки, веточки, складки образный дневник творческой жизни.

коры старых деревьев. Незавершённость рисунка позволяет Большую часть музейной коллекции составляют именно представить метод работы художника: сделав самый общий такие натурные зарисовки, выполненные мастером в разрисунок карандашом, он последовательно заполняет плос- ные годы жизни. Это и этюды отдельных деревьев, ручьёв, кость листа сетью тонких линий и штрихов, безошибочно кустов, лесных массивов, и наброски композиций будущих создавая завершённое изображение. картин и станковых графических произведений, иногда Хотя техника рисунка пером тушью не позволяет с раскладкой цветов, как в этюде «Поваленное дерево».

слишком разнообразить манеру исполнения, в рисунках В натурных рисунках Шишкин не стремится к законченноспером 1870 – 1880-х годов Шишкин становится более ти, «выставочному виду», это живые наблюдения природы, мягким, лиричным, разнообразием мелкой штриховки, де- отражающие процесс её изучения, в которых сиюминутликатным использованием белого цвета бумаги стремится ное ощущение, настроение, личное отношение художника к передаче свето-воздушной среды, как в «Девочке с хво- к окружающему проявляется открыто, непосредственно.

Чаще всего это линейный рисунок с большой степенью Цит. по: Шишкин. Переписка. – С. 300.

И. И. Шишкин. Рисунки углём, воспроизведённые способом фототиЦит. по: Шишкин. Переписка. – С. 235.

пии. Первая серия. № 1 – 12. – СПб.: Издание А. И. Беггрова, 1884;

Цит. по: Шишкин. Переписка. – С. 109. И. И. Шишкин. Рисунки углём, воспроизведённые способом фототипии.

–  –  –

обобщения форм, с широким использованием белого цвета принадлежала В. И. Трапицыну, который покупал листы бумаги, создающим светоносное пространство («Изгородь. у самого художника, а многие из листов перешли к нему от Шмецк». 1895). Лучшие из таких рисунков Шишкина вы- А. Е. Пальчикова, известного почитателя таланта Шишкиходят за рамки натурных штудий, это самоценные художес- на, составившего перечень его гравюр с подробным описатвенные произведения, в которых лаконичными средства- нием различных состояний листов15 и помогшего Шишкими, присущими графическим искусствам, художник создаёт ну издать в 1886 году третий альбом офортов. Коллекция выразительный образ многоликой русской природы. В. И. Трапицына интересна тем, что многие офорты предВпервые полностью коллекция рисунков Шишкина из ставлены различными состояниями доски и разнообразсобрания ГМИИ РТ экспонировалась в музее в 1998 году ными вариантами печати. Многие листы имеют на обороте на персональной выставке, приуроченной к 100-летию со эстампы с указанием печатника – самого Шишкина или дня смерти художника. Подобные выставки всегда стиму- академического мастера А. Х. Келенбенца.

лируют исследовательские процессы, в результате которых В 1985 году в Ленинграде музеем была приобретена ещё удаётся уточнять датировки и названия произведений. Гра- одна интересная коллекция графических работ Шишкина, фологическая экспертиза позволила установить дату испол- принадлежавшая профессору-геоботанику А. П. Ильинсконения рисунка пером «У костра» – 1877 год (цифры 77, му. Коллекция из 95 работ включает 5 литографий, офорта расположенные ниже подписи, не читались в сплетении в разных состояниях и даже с авторскими поправками каштрихов, и ранее рисунок датировался 1861 годом) и вер- рандашом, а также 42 цинкографии или выпуклых офорта.

нуть авторское название акварели, поступившей в музей как Цинкографии, выполненные для журналов 1870 – 1980-х «Вершины деревьев» (в левом верхнем углу удалось про- годов, редко встречаются в отдельных оттисках. Не облачитать плохо сохранившуюся надпись: «Сиверская 82 Тро- дая высокими художественными достоинствами, они, тем не пинка»). менее, являются интересным опытом мастера, стремившеШишкин как гравёр-пейзажист – явление исклю- гося приблизить эту репродукционную технику к авторской чительное в русском искусстве, по словам А. И. Сомова, гравюре.

«единственный и небывалый в России»13. Ни один русский В 1980 году у А. П. Ступина (Ленинград)16 был приживописец не оставил такого обширного гравюрного насле- обретён последний альбом офортов Шишкина, изданный дия, ни один не достиг такого совершенства во владении в 1895 году. В него вошли все наиболее интересные работехническими приёмами офорта и литографии, ни один не ты за период с 1870 по 1892 год, причём при подготовке создал такой «энциклопедии русского пейзажа», какой яв- альбома многие доски Шишкин доработал, а некоторые ляется собрание офортов Шишкина, насчитывающее более переделал совершенно, изменив композицию и освещение 100 произведений. («Гурзуф», «Мостик», «Ночь» и др.). Отметим, что в собСобрание гравюр Шишкина в ГМИИ РТ составляют рании музея представлены оттиски и с первоначальных, 335 листов литографий, офортов, цинкографий. Лишь не- и с окончательных вариантов этих досок. Если предыдущие многие из гравюр отсутствуют в нашем собрании, а боль- три альбома художник издавал сам, то право на издание шинство офортов представлены или несколькими эк- этого принадлежало известному петербургскому издателю земплярами, или различными состояниями. Начало этой А. Ф. Марксу, который работал в тесном сотрудничестве коллекции было положено также А. Ф. Лихачёвым. В его с Шишкиным.

собрание входили первый альбом офортов художника «Гра- Литографии Шишкина представлены в собрании мувюры на меди крепкою водкою», изданный как премия Об- зея шестью листами. К этой технике художник обратилщества поощрения художников на 1873 год, а также альбом ся в период обучения в Академии художеств. «Трущоба»

«Первые опыты русских аквафортистов» (1871), включаю- 1860 года даёт представление о несохранившейся картине, щий два листа Шишкина. Впоследствии музей приобретал за которую Шишкин получил большую золотую медаль.

отдельные листы или небольшие серии гравюр у частных Это типичный для русских художников середины XIX века лиц, иногда получал в дар, например, от П. Е. Корнилова романтический пейзаж заповедной чащи с нагромождением (Ленинград), Г. П. Белякова (Москва) и др. Русский му- ледниковых валунов, построенный на контрастах светлого зей неоднократно передавал гравюры Шишкина из дуплет- и тёмного. Замечательна техника этой литографии, исполного фонда, а в 1963 передал 6 листов из бывшей коллекции ненной на камне чёрным типографским карандашом с выЕ. Е. Рейтерна. скребанием светлых мест ножом. Небольшие литографии Основные поступления гравюр Шишкина, определив- «Аллея Летнего сада» и «Болото на Петровском острове», шие лицо собрания, происходили в 1970 – 1980-е годы напечатанные в «Художественном автографе» 1896 года, благодаря большой помощи Государственного Русского воспроизводят одноимённые рисунки пером. В зрелые музея. Так, в 1973 году в Ленинграде у М. В. и Я. Д. Гли- годы, хотя и редко, Шишкин также обращался к литогракиных14 была закуплена коллекция из 143 гравюр, 132 из фии, о чём свидетельствует лист 1887 года «Сосны у дорокоторых исполнены Шишкиным, остальные его учениками ги» с ремарками на полях.

А. Т. Комаровой и И. А. Космаковым. Ранее эта коллекция Перечень печатных листов И. И. Шишкина. Составил Пальчи

–  –  –

Но особое пристрастие Шишкин питал к офорту, с ко- Поездка в Крым в 1879 году дала Шишкину богатый торым познакомился ещё в период обучения в Московском материал для работы. Он по-своему воспринял Крым, откаучилище живописи и ваяния. С офортом Шишкин не рас- завшись от традиционного образа роскошной южной прироставался всю свою творческую жизнь, с одной стороны видя ды. Большой офорт «Крымский вид (Ай-Петри)» (1882) в нём способ демократизации искусства, с другой – реали- несёт в себе черты сурового северного пейзажа. В офорте зуя в нём в полной мере свой талант художника-графика. «Гурзуф» (1882) стремление к простоте нашло своё выраЕго офорты 1870-х годов стилистически близки к рисункам жение в крайне лаконичном образе величавой скалы, возпером. Многие из них являются композиционными вариан- вышающейся над морем. Ни над одним из своих офортов тами его известных картин. К лучшим офортам этого перио- Шишкин не работал так много, добиваясь внутренней зада относятся миниатюрный, тончайший по исполнению лист вершённости создаваемого образа, многократно изменяя «Лесные цветы» (1873) и большой офорт «Охотник на бо- и композицию листа, и освещение. Д. А. Ровинский говорит лоте» (1873), который А. А. Фёдоров-Давыдов определяет о 19 состояниях доски «Гурзуф»20. В собрании музея имекак «картинный по своей большой содержательности и син- ется 8 листов.

тетичности образ природы»17. В офорте «Облака над ро- Интересно в собрании музея представлена иконогращей» (1878) художник увлечён сложным мотивом солнеч- фия самого художника. Это, прежде всего, автопортрет ных лучей, из-за облаков падающих вниз на поля и рощи. 1886 года, который расширяет представление о возможносЛист из нашего собрания отражает один из этапов работы тях великого пейзажиста. Глубоко содержательный образ над доской: художник карандашом намечает будущие лучи. занимает достойное место в ряду автопортретов великих Шишкин в совершенстве владел техникой офорта. художников прошлого (в собрании представлено несколько В основном он применял игловой офорт и мягкий лак с ис- оттисков). Офорт В. А. Боброва воспроизводит фотограпользованием различных подкладок – батист, шёлк – для фию художника 1870 года. Не обладая высокими художесдостижения глубины тонов; как дополнение к офорту упот- твенными качествами, он достоверно передаёт внешний реблял акватинту, иногда пускал в ход «рулетку». Часто пе- облик молодого, но уже известного живописца. Офорт чатал самостоятельно, использовал бумагу разных цветов, В. В. Матэ выполнен по известному живописному оригишёлковую ткань. В поисках живописных решений экспери- налу И. Н. Крамского 1880 года. Матэ мастерски перевоментировал с наложением краски. А. Ф. Маркс так писал об дит на чёрно-белый язык гравюры живописный оригинал, этой стороне творческого процесса: «Художник не только полный глубокого психологизма, в котором выявляется печатал листы, но и варьировал их до бесконечности – ри- сокровенная суть великого пейзажиста. Репродукционные совал на доске краской, клал новые тени, делал другие пятна, офорты А. Т. Комаровой отражают последние годы жизни звёзды, лунные блики... весь в краске, возбуждённый рабо- Шишкина. Один из них воспроизводит картину Г. Г. Мятой, сильный, уверенный – он являлся действительно боль- соедова «Пробный оттиск» 1891 года и иллюстрирует деяшим мастером и повторял собой столь дорогой тип великих тельность Шишкина как офортиста: художник изображён мастеров былого времени»18. стоящим у печатного станка и внимательно оценивающим Офорты 1880-х годов – яркое свидетельство того, что пробный оттиск очередной гравюры. Другой офорт КомаШишкин пришёл к подлинному пониманию специфической ровой сделан по фотографии 1897 года, на которой Шишприроды и красоты офорта, создавая тончайшие по свето- кин запечатлён за работой в своей мастерской.

вой градации, воздушные живописные листы, используя Таким образом, графическая коллекция Ивана Иванолишь чёрный цвет. В «Поле» (1886) поражает чудесная пе- вича Шишкина в Государственном музее изобразительных редача воздушного пространства с необычайно тонкой гра- искусств Республики Татарстан является одной из самых дацией тонов. В «Папоротнике» (1886) искусно передан представительных среди российских музеев, уступая лишь мягкий солнечный свет, пронизывающий листья папорот- коллекциям Государственного Русского музея и Государника, сплошным ковром покрывающего почву под лесными ственной Третьяковской галереи. Высокое качество входядеревьями. В лучших офортах этого периода художником щих в неё произведений, разнообразие графических видов созданы «чарующие образы природы, исполненные счастья и жанров, материалов и техник раскрывают многообразные и покоя»19. грани художественного гения И. И. Шишкина, а история формирования коллекции отражает столетний период неугасающего интереса к творчеству великого пейзажиста.

Фёдоров-Давыдов А. А. И. Шишкин: Русская графика. – М.: Изд-во Гос. Третьяковской галереи, 1952. – С. 23.

Из предисловия к альбому «60 офортов И. И. Шишкина». – СПб.:

–  –  –

Осенью 1974 года, когда реставрационные и строитель- поддержавшего интерес сына к искусству и благословившеные работы подходили к концу, директор Музея изобрази- го его на поиск своего пути в жизни.

тельных искусств юрий Иванович Петров создал группу 24 июля 1975 года состоялось торжественное открытие по разработке научной концепции музейного комплекса. мемориального Дома-музея Ивана Ивановича Шишкина, В неё вошли заместитель директора по научной работе которое стало большим культурным событием не только для Галина Аркадьевна Могильникова, заведующая отде- республики, но и для всей страны.

лом русского искусства Вилора Касимовна Чернышова, К 150-летию со дня рождения художника на втором заведующая Домом-музеем И. И. Шишкина в Елабуге этаже были открыты ещё две мемориальные комнаты.

Светлана Васильевна Бобкова и художник Владимир В одной, после перестройки дома, с 1850 года жил Иван Васильевич Бочаров. Консультантом был приглашён профес- Иванович. Эту комнату восстановили по его карандашному сор Казанского университета Григорий Наумович Вульфсон. рисунку, найденному Г. А. Могильниковой в отделе граБыло решено воссоздать на первом этаже большую фики Государственного Русского музея. Вторая, большая (красную) и малую (розовую) гостиные, кабинет главы и светлая комната – мастерская, где работал Шишкин, семьи и отца художника – И. В. Шишкина, буфетную приезжая в Елабугу знаменитым художником. В тот юбии столовую. На втором этаже запланировали разместить лейный год строительство мемориального комплекса в цебиографический раздел, галерею подлинных произведений лом было завершено.

живописи и графики И. И. Шишкина. Город любит своего земляка и собирает на юбилейные Для реализации этого замысла в доме восстановили мероприятия почитателей таланта художника, его потоминтерьеры середины XIX века, для пополнения картинной ков.

галереи приобрели подлинные произведения художника. Дом-музей И. И. Шишкина, созданный стараниями При строительстве новой экспозиции важно было под- научных сотрудников Музея изобразительных искусств черкнуть истоки одарённости Ивана Ивановича Шишкина, Татарстана во главе с директором ю. И. Петровым, стал атмосферу жизни и быта, в которой вырос художник, не- самым посещаемым местом в Елабуге и центром по исслезаурядность и талант отца Ивана Васильевича Шишкина, дованию жизни и творчества выдающегося пейзажиста.

И.И.ШИШКИН

–  –  –

И. И. Шишкин – И. В. Шишкину и Д. Р. Шишкиной.

С.-Петербург. 8 мая 1856 г.

«…Вода на Каме велика очень, как вы пишете, и что она много причинила бед. Не знаю, как мельницы, в особенности Танаевская, в каком состоянии…»

И. И. Шишкин – И. В. Шишкину и Д. Р. Шишкиной.

С.-Петербург. 18 июня 1856 г.

–  –  –

«Вид в окрестностях Дюссельдорфа» создан по заказу Николая Дмитриевича Быкова, петербургского коллекционера, почётного члена Академии художеств, действительно

–  –  –

«1862 года апрель 24 дня я, нижеподписавшийся художник Иван Шишкин, отправляясь за границу, принял от Николая Дмитриевича Быкова заказ написать ему картину из видов ландшафтов в Швейцарии или Италии по моему усмотрению, мерою в ширину 14 дециметров и в высоту 11 дециметров, картину прислать в С.-Петербург г. Быкову в 1863 году. Получить мне от него за картину семьдесят полуимпериалов золотом, в числе которых в настоящее время и получил тридцать пять полуимпериалов, по присылке же картины получить и другие 35 полуимпериалов за границей или кому я назначу к выдаче по моему уведомлению. Исполнить обязуюсь всё сказанное свято и ненарушимо. Художник Шишкин.»

«Милостивый государь Иван Иванович, Если перед сим написанное мною Вам письмо за границу о прежней картине Вы сознали справедливым, то надеюсь, что и настоящее письмо Вы примете так же.

Вот как происходило дело: картину Вашу («Вид в окрестностях Дюссельдорфа». – ред.) я поручил открыть и натянуть на рамку, а сам 7 июля, по случаю столетнего дня закладки церкви Академии художеств и самого её здания, отправился в Академию. Возвратился домой при знойном солнце и нашёл Вашу картину, которой отдаю полную справедливость, и скажу, прекрасная картина и тон её верен… Благодарю за картину, об остальных её достоинствах поговорим после, а теперь от души пожелаю Вам идти в художестве тем путём правды и натуры, которую я вижу в Вашей картине. Надеюсь, что она приведёт Вас к достойным и лучшим результатам…»

Н. Д. Быков – И. И. Шишкину.С.-Петербург. 9 июля 1865 г.

«Милостивый государь Иван Иванович, Картину Вашу, как достойную, по моему суждению, академической награды, и полагая, что Вы на это согласитесь и покоритесь, я отправил в Академию на благоусмотрение Совета, …который был так любезен, что возвёл Вас в звание академика Императорской Академии художеств, с каковым от души и любви к искусству художеству Вас и поздравляю. Желаю, чтобы это новое звание усугубило ещё больше Вашу любовь к искусству, и которое доставило бы Вам и деньги и славу, – в следующее воскресенье будет публичный акт. Надеюсь, что утверждение будет единогласное. Будьте уверены, Иван Иванович, что за достойное достойному всегда воздастся со сторицею…»

Н. Д. Быков – И. И. Шишкину.С.-Петербург. 9 сентября, пятница 1865 г.

«Иван Иванович, От души поздравляю тебя с блестящим успехом – твоя картина («Вид в окрестностях Дюссельдорфа». – ред.) на выставке очень хороша, ты получил звание академика. Твоей картиной все очень довольны. Сообщаю тебе два мнения известных лиц и очень придирчивых – …что твоя картина занимает первое место на выставке, и что давно таких пейзажей не было…»

К. Д. Нерадовский – И. И. Шишкину.

С.-Петербург. 13 сентября 1865 г.

–  –  –

«Глубокоуважаемый Иван Иванович!

От души порадовался, получив Ваше письмо: раз пишете – стало быть, здоровы, а понадобился этюд – стало быть, настолько здоровы, что и за дело взялись. Слава богу! Слава богатырю земли русской! Какие невзгоды ему не по плечу!

…Ваши этюды произвели страшную сенсацию среди учеников, и уж столько про них разговоров и толков!

…Мы уже посмели их вставить в рамы и развесить по классам. Скоро готовы будут и рамы для офортов.

Кроме непосредственно сильного впечатления от Ваших этюдов, самый факт такого ценного подарка отразился сильно на подъёме духа нашей школы.

«Стало быть, мы что-нибудь да стоим, когда нам дарят такие вещи». Ученики ура кричали и целый день ног под собой не слышали.

Пользуюсь случаем, чтобы ещё раз от лица всей школы выразить самое горячее спасибо.

Всей душой Вам преданный Н. Белькович.»

Н. Н. Белькович – И. И. Шишкину.

Казань. 27 ноября 1897 г.

–  –  –

ПРИмЕчАНИя ГМТР – Государственный музей ТАССР АХ – Императорская (Российская) Академия художеств ГМФ – Государственный музейный фонд ГЭ – Государственный Эрмитаж КХШ – Казанская художественная школа ЕДМ – Дом-музей И. И. Шишкина (Елабуга, Республика Татарстан)

Похожие работы:

«ISSN 2304-9081 Учредители: Уральское отделение РАН Оренбургский научный центр УрО РАН Бюллетень Оренбургского научного центра УрО РАН (электронный журнал) 2013 * № 2 On-line версия журнала на сайте http://www.elmag...»

«Зарегистрировано в Минюсте России 20 июня 2014 г. N 32820 ЦЕНТРАЛЬНЫЙ БАНК РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ 12 июня 2014 г. N 423-П ПОЛОЖЕНИЕ ОБ ОБЕСПЕЧИТЕЛЬНЫХ ВЗНОСАХ ОПЕРАТОРОВ ПЛАТЕЖНЫХ СИСТЕМ, НЕ ЯВЛЯЮЩИХСЯ НАЦИОНАЛЬНО ЗНАЧИМЫМИ ПЛАТЕЖНЫМИ СИСТЕМА...»

«Единая система S-20 Модуль "Учет рабочего времени" PERCo-SM07 РУКОВОДСТВО ПОЛЬЗОВАТЕЛЯ Версия ПО: 3.9.3.0 СОДЕРЖАНИЕ 1 Введение 2 Раздел "Временные замены учетных данных"2.1 Назначение 2.2 Рабочее окно раздела 2.3 Создание временной замены 3 Раздел "Отчеты"3.1 Назн...»

«Приложение 1 к приказу от 13 октября 2014 №46-ос Меры защиты информации, обрабатываемой в РС ЕГИСЗ Термины и определения РС ЕГИСЗ (Система) – региональный сегмент единой государственной информационной системы в сфере здравоохранении. Участники РС ЕГИСЗ (Участники) – субъекты государственной, муниципально...»

«УДК 343.3 ББК 67.408 Е60 Редакционная коллегия серии "Теория и практика уголовного права и уголовного процесса" P.M.Асланов (отв. редактор), А.И.Бойцов (отв. редактор), Б.В.Волженкин, Ю.Н.Волков, Л.Н.Вишнев...»

«К О М М Е Н Т А Р И Й К Л А М Р И М Т О М I I. Л Е К Ц И Я 1 3 Переходим к обсуждению второй Благородной Истины – Истины источника страдания. Эта тема объясняется в трех частях. Первая – способ порождения омрачений. В...»

«7. ГОСУДАРСТВЕННОЕ РЕГУЛИРОВАНИЕ И ПРОГНОЗИРОВАНИЕ ЦЕН И ИНФЛЯЦИИ Основные понятия темы Цена, ценовая политика, прямое регулирование цен, косвенное регулирование цен, метод "ценового потолка", метод "ценового пола", метод "коридора цен", параметрический ряд, метод удел...»

«Духовно-назидательный журнал евангельских христиан-баптистов ВЕСТНИК СПАСЕНИЯ "Веруй в Господа. и спасешься." Д. Ап. 16, 31 (37) 1972 г. "Всякий, кто призовет имя Господне, спасет...»

«1 23 АПРЕЛЯ 2014 ВЕСТНИК БАНКА РОССИИ № 41 (1519) С ОД Е Р Ж А Н И Е информационные сообщения наличное денежное обращение Структура наличной денежной массы в обращении по состоянию на 1 апреля 2014 года Данные о поддельных денежных знаках, выявленных в банковской системе России в I квартале 2014 года аналитические материалы О состоянии рынка ипотечного жилищного кредитования в 2013 году к...»

«АРХЕОЛ.ОПЯ ПУБЛ1КАЦ11 АРХЕ0Л0Г1ЧНИХ MATEPIAAIB HOBI В1ДКРИТТЯ I ЗНАХ1ДКИ fe w CTATTI РЕЦЕН311 X P O H IK A " || ПAM'ЯТЬ щШм АРХЕОЛОГИ 10Щ дискусп ЯЙг АРХЕОАОГ1Я ЗА РУБЕЖЕМ ОХОРОНА ПАМ'ЯТОК АРХЕОЛОГИ Ю.П. Зайцев, B.I. Мордвшцева ДО 1СТ0РИЧН01 1НТЕРПРЕТ...»

«ОПЫТ ПОСТРОЕНИЯ СИСТЕМЫ АВТОМАТИЧЕСКОГО ОПРЕДЕЛЕНИЯ ТОНАЛЬНОСТИ ОБЪЕКТОВ НА ОСНОВЕ СИНТАКТИКО-СЕМАНТИЧЕСКОГО АНАЛИЗАТОРА П.Ю. Поляков, М.В. Калинина, В.В. Плешко ООО "ЭР СИ О" В данной работе исследуется применение лингвистического подхода для решения задачи автоматического определения тонально...»

«13 февраля, 2016 4-е 1-го Адара, 5776 ТЕРУМА ПРИНОШЕНИЕ Исход 25:1–27:19/ 3 Царств 4:29, 6:13/ Марка 10,11 (Перевод Библии: Русский Синодальный) HNV – английский перевод Библии с толкованием еврейских имен (HNV) Исход 24:16 и слава Господня осенила гору Синай; и покрывало ее облако шесть дней, а в седьмой день [Господь] воз...»

«СУДЬБЫ И ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ У К Р А И Н Ц Е В В СИБИРИ Г.А. Малыгина И Л Ь Ч У К ПЕРВОПОСЕЛЕНЦЫ УКРАИНСКОЙ ДЕРЕВНИ БОЛЬШОЙ ТАТОШ с. Молчаново Молчановского района Томской области В 1899-1900 гг. с Украины, из Черниговской губернии, по С т о лыпинской aгpapной реформе приехала в Сибирь семь...»

«Электроэнергетика Итерационный критерий статической устойчивости электроэнергетической системы, заданной в алгебро-дифференциальной форме1 М. Ш. Мисриханов, д. т. н., В. Н. Рябченко, д. т. н. Магистральные Электрические Сети Центра, Mосква (mms, rvn)@mes-centra.ru Описан новый...»

«Анкета Уважаемый респондент! Просим Вас принять участие в опросе и ответить на вопросы анкеты. Внимательно прочтите каждый вопрос и возможные варианты ответов к нему. Выберите ответ, наиболее отвечающий вашему мнению, и укажите его. Просим отвечать искренне и работать самостоятельно. Ответы будут испо...»

«Часто задаваемые вопросы об устранении неполадок DistributedDirector Вопросы Введение Если DD работает правильно, почему направляет между портами на DD, не надежном? Если я установил Протокол DRP на маршрутизаторе, почему DRP не там? Если агенты Протокола DRP не в состоянии отвеча...»

«РЕЦЕНЗИИ 179 понимический стереотип и стереотип пространственного соположения, а также факты отражения мифологического сознания в топонимической системе. Четвертая глава монографии – "Региональное бытие топонимической системы". Содержание этой главы включает как общие вопросы, связанные с пон...»

«ЗАО "МАССА-К" Весы электронные с автономным питанием настольные для новорожденных В1-15.3-"САША" Модификация В1-15.3К РУКОВОДСТВО ПО ЭКСПЛУАТАЦИИ (Хд2.790.039 РЭ) Прочтите перед эксплуатацией 2 РЭ В1-15-С...»

«75 4. G.J. Demko. Landscapes of Crime. The International Diffusion and Adaptation of the ресурс]. – Режим доступу: Crime Fiction Genre [Електронний https://www.dartmouth.edu/~gjdemko/nyaag.htm 5. Zafon, Carlos Ruiz. The Shadow of the Wind. Published by Penguin Books, 2004. – 565 р. Надійшла до р...»

«Галиева Марианна Андреевна РУСЛАН И ЛЮДМИЛА А. С. ПУШКИНА: ФОЛЬКЛОРИСТИЧЕСКИЙ КОММЕНТАРИЙ. НЕОБЪЯСНИМОЕ В РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ: ПЕСНЬ ПЕРВАЯ В статье изучается фольклорная традиция в поэтике А. С. Пушкина. Объектом исследования выступает поэмасказка Руслан и Людмила, которая всегда привлекала внимание и литературоведов, и фольклорис...»

«Общие условия предоставления Кредита на приобретение Автомобиля и залога приобретаемого Автомобиля (далее по тексту – "Общие условия") Термины, применяемые в настоящих Общих условиях: Автомобиль (Предмет залога) – автотранспортное средство, приобретаемое Клиентом на кредитн...»

«Муравьева Ирина Владимировна канд. ист. наук, доцент ФГБОУ ВПО "Чувашский государственный университет им. И.Н. Ульянова" г. Чебоксары, Чувашская Республика НОВАЯ ЖИЗНЬ НАКАЗА ИЗБИРАТЕЛЯ Аннотация: автор данной статьи отмечает, что важнейшим результатом демократических выборов является участие граждан в уп...»

«Постановление Правительства РФ от 15 апреля 2005 г. N 221 Об утверждении Правил оказания услуг почтовой связи В соответствии со статьей 4 Федерального закона О почтовой связи Правительство Российской Федерации постановляет: 1. Утвердить прилагаемые Правила оказания услуг почтовой связи.2. Признать утратившими силу с 1 мая 2005 г.: постановление...»

«1. Цели освоения дисциплины Целью освоения дисциплины "Товароведение и экспертиза ювелирных, галантерейных и парфюмерно-косметических товаров" является формирование навыков управления ассортиментом, определения потребительских свойств и оценки качества ювелирных, галантерейных и парфюмерно-косметических товаров и использование результат...»

«ПРОБЛЕМА ПИСЬМЕННОГО ОСВОЕНИЯ ЗАИМСТВОВАНИЙ XX – XI ВВ. Берекенова О.А. Астраханский государственный университет Астрахань, Россия THE PROBLEM OF TRANSLATION OF BORROWING XX-ХХI CENTURIES. Berekenova O.A. Astrakhan state university Astrakhan, Russia Данное исследование пос...»

«Издание выпускается при поддержке ФГУ "Ространсмодернизация" Министерства транспорта Российской Федерации, ФГУ "Дороги России" Федерального дорожного агентства, ОАО "Дорожный проектно-изыскательский и научно-исследоват...»

«Анализ схем приобретения апартаментов: рассрочка, ипотека О ПРОЕКТЕ Апарт-отель YE'S входит в состав одноименного многофункционального комплекса (МФК YE’S). Проект МФК разработан Архитектурной мастерской "Евгений Герасимов и партнеры".В составе многофункционального комплекса YE’S: Жилой комплекс YE’S Два 20-этажны...»

«1 Предисловие. О пути ДАМГА-ДАМГАРА Наш путь Данга, или Путь Дамгара. Мы идём по пути нетрадиционного шаманства. Используем техники саморазвития и достижения совершенства духа. Основные составляющие пути: космоэнергетика, биоэнергетика, йога, практика со звуком и...»

«В.М.Труб Институт украинского языка НАНУ, Киев О семантических эффектах вариативности глагольного вида в императиве В статье рассмотрены особенности функционирования достаточно универсального правила, согласно которому употребление в им...»

«Алгебраическая геометрия, матфак ВШЭ, осень 2011 Миша Вербицкий Алгебраическая геометрия, лекция 10: лемма Нетер о нормализации Миша Вербицкий Матфак ВШЭ, Москва 9 декабря 2011 Алгебраическая геометрия, матфак ВШЭ, осень 2011 Миша Вербицкий Оценки за ку...»







 
2017 www.doc.knigi-x.ru - «Бесплатная электронная библиотека - различные документы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.